当我们观看戏剧作品时，我们心甘情愿地暂停怀疑。我们知道我们正在观看一些不真实和虚构的东西，但我们会接受它，因为我们认同角色或情节感觉合理。

Hillcrest High 服装设计师 Michelle Abbott 认为，服装设计既可以巩固也可以打破脆弱的契约，她在过去的一年里一直在为哈士奇队近年来尝试的最奢侈的作品之一做准备：“世界高中首映式”凯斯宾王子。”

CS Lewis 史诗般的“纳尼亚传奇”冒险剧改编自 3 月 16 日至 19 日的四晚。门票现在可用于 在线购买，雅培建议找一个阳台座位，以鸟瞰舞台的所有虚幻荣耀。 

在戏剧界，服装不仅仅是配饰。它们是讲故事的工具，有助于将观众带到另一个地方和时间。 

经过数月的设计工作，纳尼亚以及巨大的温布尔威瑟、狮子阿斯兰和所有森林生物，无论是真实的还是奇幻的，都栩栩如生。如此规模和地位的演出需要很多人的努力，而雅培主要负责引导 50 多名志愿者的能量和创造力，通过百老汇品质的服装设计来建立一个可信的世界。  

“[这] 可能是我们做过的最奢侈的作品，至少在最近的历史上，就布景和服装而言，” Hillcrest 剧院导演 Joshua Long 说，“主要是因为有些事情我们从来没有做过以前做，就像魔术一样，巨大的会说话的狮子和活过来的树。”

全球首发是 Hillcrest 已经充满羽毛的帽子的一大亮点。但在同意解决之前，朗召集了雅培和他的戏剧老师同事吉赛尔·格雷默特（Giselle Gremmert）会面，以确保他们能够应对挑战，因为大部分繁重的工作都会落在他们身上。 

他们抓住了这个机会，这让一群年轻的学生非常高兴，他们在开幕之夜前几个小时被安排参加了一场偷偷摸摸的日场。

“我很兴奋，因为我以前读过这本书，而且 Hillcrest 的演员真的很棒，”来自 Midvale Middle 的 Claire McCann 说。

另一位新的戏剧爱好者说，“这会很棒！”

当她的儿子（以前是 Hillcrest 的学生）报名参加学校的一部戏剧时，雅培开始了她的服装设计工作。她的妈妈是一位才华横溢的裁缝，小时候就让雅培接触过缝纫和不同的面料和合身的衣服。 “我一直很喜欢戏剧，所以这对我来说是一个轻松的跳跃，”她说。

五年前，她全职受聘于赫斯基剧院部。雅培为超过 25 部 Hillcrest 戏剧和音乐剧演出服装，从以革命法国为背景的时代作品到屡获殊荣的莎士比亚作品。 

每个节目都有它的挑战。在今年的秋季音乐剧《假日旅馆》中，每位学生演员都有 10 次换装。拥有 130 名演员的《里海王子》同样是一部雄心勃勃的作品，尽管技术含量更高。  

木偶戏是雅培的新冒险。操作像中国龙一样的大版阿斯兰需要八名学生。 

“真的很难把人类带到舞台上，并以一种看起来不矫揉造作的方式把他们变成动物，”Abbott 说。 “在这个节目中，我们有动物，它们只是动物，然后我们有会说纳尼亚语的动物，然后我们有半动物的生物，半人马和小鹿这样的半生物，然后我们只有人类.所以当我们在六月开始的设计会议上，我们就如何区分这些进行了很多对话。 ......那时我们认为我们需要添加木偶。”

雅培的大部分设计都是从铅笔画开始的，但她在很大程度上依赖于她的志愿者的多元化才能，其中一些人具有工程、焊接和建筑或雕刻经验。 

Hillcrest 的陶瓷老师 Blaine Atwood 设计并雕刻了一匹真人大小的马。 Abbott 的儿子制作了巨人，她的姐夫为树精焊接了定制的高跷，树精、树木生机勃勃，学校聘请了一名高跷教练来培训学生并确保一切安全。 

“他们只是在舞台上看起来绝对雄伟，”雅培说。  

Hillcrest 选择“Prince Caspian”的原因之一是为那些天生不喜欢戏剧的学生提供表演机会。选择熟悉的故事情节会有所帮助，或者选择具有大型战斗场景的实体作品。 

“大演员阵容让事情变得更加困难。要跟踪的人更多，要遵循的时间表更多，要创作的服装也更多，”Abbott 说。 “但每次我们结识新学生，看着他们成长和发展，并获得他们不会有的体验时，这都是值得的。”

Abbott 说，看到从你大脑中萌芽的想法变成舞台上的三维物体是“令人兴奋和满足的”。 

但对她来说最有意义的事情——激励她熬夜和加班的原因——是当学生们在表演结束时鞠躬，演员们向上运动以感谢舞台工作人员。 

“我希望每个人的生活中都有一个时刻，当他们完成某件事时，他们会得到对他们所做工作的支持和赞赏，”她说。 “这总是让我有点情绪化。”